이걸 영화관에서 못 본게 한이다 ㅜㅜ 화면 진짜 미쳤고 노래 너무 좋음 서커스를 창조한 바넘의 일대기 스토리라 단순하고 쉽게 볼 수 있는 영화다 이정도 비범해야 저렇게 성공하나 싶기도 했던.. 사실 영화보다 워크샵 세션 비하인드 영상이 더 벅차오름 영화 다 본 사람들은 이 영상까지 꼭 보길.. https://youtu.be/kCvE_B-ICoU?si=KoV3Lu2awfMSme9e

세상은 성공과 실패뿐이라며 성공법에 미친 아빠 파일럿이 되기 위한 묵언수행중인 오빠 자살 시도했던 동성애자 삼촌 약물 중독자 할아버지 스트레스로 폭발 직전인 엄마와 미인대회 출전하는 딸 어느 한 명도 정상이 없고 경쟁사회에서 밀려난 비주류의 사람들이 모인 콩가루 가족 다같이 떠난 여행에서 이보다 더 불운한 소식을 하나씩 맞이한다 그러나 불운하지만 불행하지는 않은 영화 삑삑거리며 덜컹거리는 고장난 버스같은 우리의 삶도 이 영화처럼 같이 밀면서 출발하고, 같이 올라탈 사람들이 있다면 아무도 박수쳐주지 않는 무대라도 같이 춤춰줄 사람이 있다면 그것보다 더할 나위 없는 인생이 있을까?

극단적인 회피형을 만나면 어떻게 되는가.. 누군가의 진심이 누군가한테는 그저 요깃거리일수도 있다는 것이 뼈저리게 느껴졌다. 아닌가 애니도 신데렐라 꿈꿨으니까 그저 욕망과 욕망이 불타올랐다가 재가 되버린걸수도... 사실 애니가 겪은 일은 그녀의 직업이 스트리퍼이든 뭐든 겪어서는 안 될 일이었고, 그 일을 자초한 사람은 미안한 것이 마땅하다. 그러나 문제를 일으킨 사람은 누구도 사과하지 않는다. 영화를 보고있던 우리조차도, 그녀의 충동적 결혼이 그의 재력이 아니면 이루어지지 않았음을 알기에 “당해도 싸다”며 치부해버리기 쉽다. 그렇게 우리는 오늘날에도 인간의 급을 나누며 살아간다는 것이 참 안타까워지는 영화였다. 마지막 장면에서 아노라가 무너지는 모습에 참 여러가지 감정이 뒤섞였다. 노동자는 모두 출근해 일을 한다. 그러는 우리를 누구는 경멸하고 누군가는 위로해주는데, 경멸에는 독기있게 맞서지만 위로에는 무너져내리는 우리의 모습과 겹쳐 보였다. 사회적 소외계층과 하층민, 미국 사회의 어두운 뒷모습을 집중해서 쉽게 판단하지 않고 바라보는 시선으로 영상미있게 담아내는 션 베이커 감독의 작품들이 내 취향과 비슷한 것 같아서 좋다. 왜 황금종려상을 받았는지 모르겠다고 하는 혹평들이 많은데, 나는 개인적으로 오랜만에 시간 가는 줄 모르고 몰입감 있게 본 영화였다. 특히 여주 연기 정말 미쳤음 ㅠㅠ 괜히 칸영화제 여우주연상이 아니구나..

초반부 : 잡지를 영화로 만들면 이런 느낌이겠다 숏 변칙적으로 엄청 잘 썼다 중반부 : 외모지상주의에 대한 메세지 명확하네.. 같은 여자로서 공감됨 후반부 : 이것뭐에요 엔딩을 꼭 이렇게 만들어야만 했을까...? 보기도 힘들고 표현하고자 하는 메세지도 잘 모르겠음.. 자극적이라고 능사가 아닙니다 ㅜㅜ..

중세물은 별로 본적이 없었는데 이거 보고 더 보고싶단 생각을 하게 됨 사실 스토리를 어느정도 알고있던 상태에서 봐서 큰 충격은 없었지만 그래도 신선했던 영화라고 생각한다. 특히 캐스팅을 진짜 잘했다는 생각이 들었다. 생각보다 작품을 보다 보면 캐스팅이 찰떡이라는 생각이 드는 작품이 많지는 않은데, 이 영화에서 벤 위쇼는 진짜.. 장바티스트 그르누이 그 자체였다... 살해당한 여성들 캐스팅도 진짜 잘했다고 생각했다 사실 영상으로서 후각을 시청각적으로 어떻게 연출하는가에 대해 배우고 싶어서 본 작품인데, 이거 말고도 다른 다양한 연출이 엄청 뛰어나다는 생각이 들었다. 특히 오프닝 시퀀스와 엔딩 시퀀스가 엄청 기억에 남는다 그러나 사실 결말이 이해가 잘 안돼서 별은 하나 뺐음 ㅎ 후기들 찾아봐도 뭔 의미인지 아직도 잘 모르겠다.. ㅠㅠ

몽환적이고 꿈을 꾸는듯한 영화였다. 팀 버튼의 상상력은 참 대단하다.. 진정한 판타지란 이런 것인가 영상미는 너무 예뻤지만 개인적으로 그렇게 선호하는 스토리라인은 아니었다

스쳐지나가서 묻어뒀던 감정의 조각을 잘라 펼쳐두면 영화가 된다 어쩌면 우리도 살면서 이런 사람이 있었을지도

영화는 숨이라고 하던 수염선배는 단순한 알바라던 회사의 치약에 대해 숨도 안쉬며 설명하고, 팀보다 위대한 선수는 없다던 세 쌍둥이는 둘은 어디론가 떠나고 하나만 남았다. 사교왕 오대교는 대인기피증에 걸렸고, 작은 디테일에도 아까운 필름을 써가며 제2의 이와이슌지를 꿈꿨던 카리스마있는 사람은 자기 작품을 부끄러워하는 카와이슌지가 되어버렸다. 그리고 왜 사람들이 자기 작품을 숨기는지 모르겠다던 동신이가 꽁꽁 숨겨둔 DVD까지 다 챙긴 주인공은 집을 나와 어디론가 가던중 DVD가 든 체크무늬 쇼핑백을 그만 지하철역에 놓고 온다. 밥을 먹다 가방이 없는걸 눈치채고 화들짝 놀라 지하철역 으로 뛰어 돌아왔지만 가방 안에 들어있는 쓰레기들은 마치 그동안 그가 애써 출연했던 작품들이 전부 쓰레기라고 말하는 듯 하다. 대중들은 독립영화를 쓰레기라고 생각하지 않는다. 관심조차 없을 뿐. 마치 현실적인 안정감과 꿈에 대해 좇고 있는 내 모습이 마지막 장면의 봉준호 감독이 나오는 시퀀스에서 보이는듯했다.. 모든 예술인들을 관통하는 내용이라 마음이 아프다

보는 내내 이게 무슨 정신병같은 영화인가 하면서 봤는데 진짜 정신병이었던 건에 대하여... 편집이랑 음악, 구성과 자본주의 비판을 신선하게 풀어나간다는 점은 나쁘지 않았으나 관객 입장에서 한꺼번에 많은 정보들이 휙휙 들어와서 복잡하고 정신이 없었던 감이 있지 않았나 싶다 개인적으로 연출의 의도를 서서히 깨닫게 하는 구조가 좋은데 대체적으로 평이 좋은 영화들은 다 보고나서 머리를 탁 치며 깨닫게 만들고 n회차 관람을 유도하는 영화인 것 같다

어릴때 보고 꼭 사랑하는 사람과 같이 봐야겠다고 생각했던 영화. 오늘이 마지막인것처럼 사랑하자 하지만 결말은 마음에 안 들었다

70년대 최고 흥행작. 초반의 서스펜스 대박이다 이거 보고 바다수영 안 하기로 결심했습니다 1편은 재밌게 봤는데 이 시리즈가 4편까지 나왔다는게 의아하긴 하다. 4편까지 얘기할만한 내용이 있나..?

다른 생명체에게는 인간이 제일 끔찍한 외계인일수도 있다 후반부로 갈수록 징그럽게 생긴 외계인보다 인간이 징그러워짐

사랑조차 소유가 되어버린 자본주의 사회의 씁쓸함. 고전 명작이라고 해서 봤건만 생각보다 루즈했고 이야기가 계속 빙빙 돌아가는 느낌이 심해서 아쉬웠다. 본인의 아름다움만 믿으며 다가오는 남자들을 이용만 하고, 그들의 진심어린 마음은 쥐새끼 취급하는 태도, 불행한 여자인 나에 취해있는 태도가 이해가 안 되면서도.. 주변에 이런 캐릭터의 사람들이 생각나기도 했다. 심지어 고양이 키우는것까지 ㅋㅋㅋㅋ ㅠ 그녀가 키우는 이름없는 고양이는 아마 본인을 투영시킨 것 아닐지.. 고전적 영상미와 패션은 정말 아름다웠지만 시나리오와 구성이 훌륭한지는 잘 모르겠다. 오드리 헵번은 진짜 예쁘긴 하더라..

고전 흑백영화는 처음이라 올드하고 지루하진 않을지 걱정이 됐는데, 보면서 왠만한 요즘 상업영화보다 훨씬 뛰어나다고 생각했다. 약 한시간 반동안 오프닝과 엔딩씬을 제외하고는 12인이 한 방에 모여 논쟁하는 시퀀스로만 구성되는데, 전혀 지루하지 않고 몰입감이 장난 아니었다. 배우들 연기가 진짜 하나하나 그 사람 자체같았고, 12인 각각이 현실에서도 볼 수 있는 사람의 유형들이라 다양한 인간 군상이 보여서 흥미로웠다. 저 사람은 mbti가 뭘까... 하면서 보면 시간 뚝딱이다. 무죄 추정의 원칙의 중요성 하나만을 강조해서 깔끔했고, 고전영화 입문작으로 강추임.. 앞으로 고전 더 찾아서 볼 것 같다.

미혼모와 아이의 현실에 대해 울부짖지 않고 그려내는 영화. 너무 담담하게 그려내서 영화라기보다는 다큐같다는 느낌이 들었다. 심각하지 않은 방식을 취할 때 심각한 이야기를 더 잘 전달할 수 있다던데, 어둡고 현실적인 내용에 색감을 입힌 듯 영화 전체의 색감은 정말 너무 예뻤다. 그리고 아역들 연기가 말이 안된다. 연기가 아니라 진짜같음 ㅜㅜ 디즈니랜드와 그 밖의 매직캐슬 모텔로 극적인 대비를 시켰는데, 당장 서울만 해도 그런 공간이 많지 않을까 싶다. 미국의 독립영화는 이렇구나 느낄 수 있었던 작품

수직구조의 세로인 이 세상을 가로로 뒤집은 영화. 진짜 현실이었으면 반란 일으키냐 마냐 하면서 꼬리칸 사람들끼리 투표하고 난리치다가 적자생존할듯 앞칸 사람들이 인력 필요하다면서 꼬리칸 사람들 차출하려고 하면 누가누가 더 앞칸에 갈지 경쟁하고 조금이라도 더 앞칸에 간 사람이 으스대겠지 다른 세상을 만들 것이라며 죽을힘을 다해 애써 앞칸으로 나아가 지배자가 되면 그곳에 안주하고 현실은 다시 반복된다. 영화처럼 크로놀 폭발이 일어나지 않는 이상 영원히 달리는 기차 속에 올라탄 우리의 삶

가정교육의 중요성. 애정결핍이 이렇게나 위험합니다 이거 보니까 사기꾼 되고 싶어짐 사기치는 내용들이 말이 안 되는데 이게 실화라는 게 제일 영화다...

인간에게 희망과 자유란 무엇인가. 90년대 영화가 이렇게 지루할 틈 없을 수 있다니...

2000년대 감성 진짜 가득한 영화.. 패션 화장뿐만 아니라 인테리어, 길거리, 말투, 편집, 대사까지 2000년대 한국 감성 그 자체다. 아마 대한민국에서 가장 낭만 있는 시절이 아니었을까 싶음. 전형적인 한국 로코 상업영화 느낌 그 자체이지만 각본도 너무 짜임새 있고 연출도 전부 훌륭하다. 대중 상업 로코는 이렇게 만들어야 한다는 교과서같다. 그리고 음악이 너무너무 좋아요 왜 음악상 받았는지 바로 납득. 기분 안좋거나 가벼운 마음으로 복잡한 생각 말고 그저 재미있기만 한 영화 보고싶은날에 보기 딱이다. 그리고 왜 이 영화 본 사람들이 김아중이 세상에서 제일 예쁘다고 하는지 알 것 같다... 연기도 너무 잘 하고 너무 예쁨... 미드나잇인파리같은 멘트지만 한번만 이 시절로 가서 20대를 살아보고 싶어..

괴물, 귀신따위 한 번 보이지 않고도 화면 연출과 음악만으로 인간의 공포심을 어떻게 조성할 수 있는지 가장 잘 보여주는 영화... 라고 초반부까지 생각했으나, 중반부부터 관객마저 어떤 것이 진짜 자아인지 헷갈리게 만드는 연출이 미쳤다. 보통 영화를 보는 관객은 제 3자, 전지적 시점으로 보기 마련인데 이 영화는 주인공 디카프리오와 같은 흐름으로 깨닫게 만드는 전개가 미쳤다... 후반부에 결국 진실을 보여줘서 열린 결말같은 찜찜한 느낌도 안 나게 했고, 과연 내가 주인공이라면 어떤 선택을 했을지도 고민하게 만든다. 전체적으로 음악을 너무 잘 썼다는 생각이 들고, 특히 초반에 나오는 환자 역 배우분들 연기는 보면서 나까지 소름돋았음... 138분이라는 시간을 쓸데없는 장면 하나 없이 꽉 채웠다. 중간에 보면서 무섭다고 욕해서 죄송해요 감독님 당신은 천재고 최고의 싸이코고(감독한테 할 수 있는 최대 칭찬임) 이건 최고의 수작입니다...

사랑의 시작과 끝을 가장 담담하게 그려낸 작품. 그들의 사랑이 끝난 건 상황 때문에 지친 것 때문일까 그저 식은걸까? 가끔 지금 이 순간이 마지막이란 것을 직감할 때가 있다. 수족관이 휴관이면 조제는 자신이 다시 그곳에 오기 힘들 것이라는 걸, 조만간 이별한다는 것을 알아서 민감하게 반응했을 것이다. 사실 매 사랑이 특별하길 바라지만 매번 비슷하다 호기심으로 시작해서 누군가의 도망으로 끝나 일상으로 돌아간다 도망칠 수밖에 없었던 우리의 부박함도 시간이 용서하기를.

홍상수로 시작해서 박찬욱으로 끝난다는 평으로 정리 가능 14분동안 원테이크로 이끌어가는 연결성이 미쳤다 특히 주연 2명 연기... 이게 진짜 연기자구나 싶었음 이거 오케이컷 나고 얼마나 짜릿했을까...

비정상적인 사태 속에 진짜 괴물은 과연 무엇이였을지 생각하게 하는 영화. 우아한 싸이코가 만든 느낌이다. 이게 19년 전 영화라는게 충격임 박해일이 너무 젊고 고아성이 너무 아가라서 당황함;ㅠ

살기 위해 사는 것 같다고 생각이 들 때 보면 좋은 영화. 배우들 연기가 미쳤다. 진짜 환자같음

AI가 그림도 그려주고, 일도 대신 해주고, 목소리로 대화까지 해주는 이 시대에 가장 시의성 있는 작품이다. 이 영화는 12년 전에 만들어졌고 시대 배경은 2025년인데, 실제로 지금 이 영화처럼 인공지능이 엄청 발달했으니... 기술의 발전이 정말로 영화의 상상력을 따라잡은 셈이다. 사랑의 본질이 육체성에 있는 것인지, 공감과 이해같은 플라토닉 부분에 있는 것인지 고민하게 되는 작품이기도 하고, 요즘같이 개인주의가 심해지고 갈수록 본인에게 딱 맞는 사람을 원하게 되는데 이런 성향이 지속되면 정말로 나중에는 ai와의 연애도 하는 사람이 생길 것 같다는 생각이 들었다. 당장 사람도 말이 잘 안 통하는 사람이 많은데... 기술의 발전과 인간의 입체성에 대해 다시금 고민해볼 시기이다.

폭력적인 부모의 교육방식, 그 영향으로 만난 폭력적인 연인, 사회부적응자 찐따 셋이 재능있는 여자 하나의 인생을 어떻게 철저히 무너뜨리는지 보여줌. 100% 처음부터 끝까지 실존인물의 실화인데 너무 불운한 삶이다... 마지막에 나오는 진짜 경기 영상과 인터뷰 영상이 나오는데 얼마나 똑같이 재연하려고 했는지 느껴졌다. 마고 로비 연기가 미쳤다. 광기있는 불행한 여자 연기는 탑인 것 같다. 킬링타임용으로 보기 좋음

신뢰가 깨진 관계는 파멸로 간다는 것과, 진정한 사랑이 과연 무엇인지에 대해 복잡한 생각을 갖게 하는 영화였다. 처음에는 미칠듯이 서로를 사랑하고 원했던 낯선 사람도 시간이 지나면 클로저가 된다. 익숙함이라는 오만에 빠져 또 다른 낯선 사람에게 끌리고. 그리고 클로저와 관계를 깨고 그 낯선 사람과 만나다보면 낯선 사람은 또 어느새 클로저가 된다. 서로에 대해 잘 모를때만 사랑할 수 있는 걸까? 우리는 어쩌면 사람을 사랑하는 게 아니라 자극을 사랑하는 것일수도 있다. 영화를 볼 때는 극중에 정상인이 하나도 없다며 혀를 찼는데, 끝나고 보니 넷의 마음이 모두 이해가 된다. 현실적인 사랑의 민낯을 말하는 로맨스 영화. 여러 종류의 사랑을 겪고 봐야 많은 것을 느낄 수 있다. 안그러면 걍.. 한줄요약해서 불안형 나탈리 회피형 주드로 테토남 래리 에겐녀 안나의 어지러운 이야기임 ㅋㅋ ㅠ

부자들은 돈으로 시간을 사는데, 서민들은 시간을 갈아 돈을 번다는 생각을 자주 했었다. 딱 이 생각에 걸맞는 화폐 = 시간이라는 소재가 너무 신선해서 초반부 부분까지 흥미롭게 봤다. 그런데 중후반부로 갈수록 전개가 너무 아쉬웠다. 일단 등장인물들의 행동에 당위성이 전혀 부여되지 않음... 적어도 주연 두명이 왜 저렇게 행동하는지는 서사를 더 살려줘야 했다고 본다. 보면서 오징어게임2랑 전개가 비슷하다고 느꼈다. 둘 다 주인공이 대가없는 영웅놀이를 하는데 그 당위성이 관객에게 전혀 설명되지 않는다.. 그런데 소재는 너무 좋아서 이거 잘 살렸으면 시리즈물로 꽤나 성공했을 것 같은데 아쉽다. 크리스토퍼 놀란이 이 주제를 다뤘다면....... 아만다 사이프리드는 존예임. 저 외모로 살면 무슨 기분일까

가장 평범하지만 가장 아름답고 비범했던 삶. 아무리 가난하고 힘들었더라도 저런 사랑을 한 인생이라면, 눈시울 뜨겁게 가슴 벅차게 찬란한 삶일 것 같다

인간의 기억은 불확실하고, 언제든지 조작이 가능하다.

유년시절 애착 형성이 제대로 되지 않은 사람의 일생을 극단적으로 보여주는 작품. 어린 시절의 기억은 애정결핍으로 남아서 평생을 괴롭게 만든다. 미친듯이 사랑을 갈구하고, 집착하면서 그 사랑을 본인에게 주는 법은 모르고 사랑을 받는 법도 모르는 마츠코같은 삶을 살면서 꽤 많이 본 기억이 났다. 또 동생을 뒀다는 이유만으로 책임과 양보를 강요받았던 어린시절의 삶으로 인한 결과물에서 나의 모습이 조금 보여서 슬프기도 했다. 비현실적인 색감과 연출이 꼭 잔혹동화같은 작품이었다..

왜 사람은 사랑에 솔직하지 못하며 가슴에 비수를 꽂으며 지나고 나면 후회할까 인간은 마음대로 되지 않는 사랑이란 마음에 대해서는 평생 어른이 되지 못할 것이다 그저 뻔한 사랑 얘기를 뻔하지 않고 자극적이지 않고 잔잔하게 풀어내서 좋다 그러나 8화부터 너무너무 지루해서 미칠뻔했음..

뮤지컬 원작이라 그런지 연출이랑 스토리 이음새가 너무.. 허술하다 뮤지컬 영화 안 싫어하는데.. 그래도 영화인만큼 노래와 대사의 비중이 적절히 섞여야 한다고 생각하는데 대사보단 거의 노래로만 나와서 계속 집중해서 보기 힘들었던 것 같다 노래는 좋음..

영화가 너무 힐링되고 귀여움 휏휏휏휏~ 평범한게 곧 비범한거다

약간 ptsd 옴 촬영장에서 지@랄하는 사람들.. 해 진다고 지@랄하는 감독, 스탭이나 엑스트라는 죽든 말든 상관도 안 하는 사람들, 음향 뻑났다고 지@랄하는 음감, 항상 예민하고 불안하고 돌아있는 배우, 그럼에도 불구하고 하고싶다고 뛰어드는 사람들, 더러워도 이악물고 버텨서 위로 올라가면 똑같아지는 현실, 돈 돈 돈 외치는 윗사람들, 묘하게 예술뽕 차있는 태도들.. 이래도 이래도 이래도 영화가 좋아? 하며 영화계의 양면성을 보여준다

이거 보면서 위로받는 삶

이건 그냥 다큐잖아요

사실 내 인생도 트루먼쇼인거 아닐까? 거짓과 무관심으로 도배된 현실에 살아가느니 차라리 타인의 응원이라도 받는 쇼의 삶이 나을 것 같기도 함.. 방송과 광고료와 시청률만 나온다면 무슨 짓이든 서슴치 않는 제작진들도 현실이랑 똑같다. 역시 명작은 명작이다. 그리고 짐 캐리 미소가 너무 사랑스럽다

사랑은 죽었고 복수는 살아있다

또라이가 만든 영화 보는 것 같다가도 연출이랑 액션이 너무 찰짐 아직까지 쓰이는 ost랑 효과음, 클리셰가 여기서 나온 걸 보면 수작이긴 한가보다. 다만 감성 적응하는 시간이 필요함..

러닝타임이 너무 길어서 이틀 출퇴근길 내리 봤다. 인간은 지나치게 사랑에 간사하며 사랑에 있어서는 현실을 핑계로 이상을 좇는다. 처음에는 공통점을 찾으며 운명처럼 이끌리다가, 시간이 지나면 공통점은 당연해지고 차이점에 집착하며 서로를 비난하고 이 세상 어딘가에 하나부터 열까지 다 맞는 사람이 있을것이라며 그간의 추억을 버리고 이별. 흩어지고 남는 건 가끔 마주치는 추억의 조각뿐이고 같은 과정을 새로운 사람을 만나서 또 다시 반복한다. 사랑의 그래프가 있다면 우하향일 것이다.

출퇴근길에 의미없이 SNS 보지 말고 영화를 보자 하면서 본 작품. 존 카니 감독은 누구나 상상하던 낭만과, 누구에게나 있는 결핍을 무겁지 않고 경쾌하게 잘 풀어나가는 것 같다. 이것저것 따지지도 않고 뒷일도 생각하지 않고 좋아하는 일에 열정을 불태우는 모습에 꼭 대학시절 내가 영화 만들던 시간들이 떠올라서 울컥했다. 사랑을 이루고 마지막에 아픈 현실로부터 도망가는 엔딩까지 너무나도 ’영화‘스러웠지만 이 맛에 영화를 보는거 아닐까.. 싶었다. 역시 음악영화의 대가라 음악도 너무 좋고 영상미가 너무 아름다웠다!

꿈같은 몽환적인 연출과 대사가 좋았다. 인간의 소속감에 대한 갈망을 보여주는듯함. 박화영 순한맛? 같은 느낌이 들기도 하고.. 영화 전체적으로 정확한 해석이 궁금한데, 이 영화는 200명이 보면 200개의 해석이 나온다고 한다

뉴미디어 시대에 알맞는 호흡, 흡입력의 드라마. 앉은 자리에서 한 순간도 긴장감을 놓지 못하게 한다. 가끔 숨 돌릴 틈 있게 유머 포인트를 센스있게 넣어주는 것도 성공의 한 몫. 명품급 조연과 찰떡인 배역, 상황에 알맞는 촬영술이 돋보인다. 글고 추영우 결혼하자

시각효과는 좋았지만 난잡하고 불친절한 전개. 최동훈의 외계인을 외국 버전으로 보는 느낌이었다. 가족주의 메세지가 많은 이들에게 울림을 준 듯 하지만 나는 잘 모르겠음 그치만 라따구리는 귀여웠다

시즌4밖에 안 봐서 타 시즌과 비교는 어렵지만 다른 연애프로그램보다는 비인기멤버가 너무 병풍같다는 느낌을 많이 받았다. 근데 프로그램 특성상 한명 한명의 서사를 집중적으로 보여주기도 어렵고 출연진들의 진정성도 떨어져서 점점 끝물인 프로그램이 아닐까 싶음

시즌1에 비해 부족한 주인공 행동의 당위성 하지만 스케일은 좋다

일에 대한 광기와, 그 광기가 좋은것인지 나쁜것인지에 대해 생각하게 하는 작품이었다 열정에 대해 마냥 좋은 점만 보여주는 영화는 아님

계엄 이슈로 시청했는데 긴장감이랑 호흡 좋고 잘 만든 상업영화 그 자체였다 천만영화는 이유가 있다 엄태구 장면은 다시 봐도 쫄깃함

클리셰 요소 덩어리지만 그것 또한 클래식 손예진이 너무 예쁨

2회차 관람인데 명작은 다시 봐도 명작이다. 스무살에 봤을 때에는 보지 못한 감정들을 느끼며 눈물 흘렸음. 전 남자친구랑 재회한 상태로 같이 봐서 더 와닿았던듯 기억을 지우려고 시도했다가 기억 속에서 헤어나오지 못하는 모습이 결국 다시 돌아가고 싶어하는 모습이 공감됐다

최고의 캐스팅과 로케이션, 게임 구성 그러나 갈수록 개성있는 캐릭터들이 탈락해서 프로그램 전체적으로 뒷심이 부족했다는 생각이 들어서 아쉬웠다.

쇼미더머니보다 악마의 편집이 덜하고, 심사 방식도 공정해서 힙합판을 다시 부흥시킬 수 있을 것이라고 생각했으나 아무래도 힙합 트렌드가 많이 지났고, 갈수록 루즈해지는 전개에 팀이 수시로 바뀌어서 끝까지 보기엔 집중도가 떨어짐. 개인 우승이 아니라 팀 우승이라는 점도 아쉬웠다. 래퍼들의 랩 스킬이나 음악 듣기엔 좋은 프로였다

액션과 편집, 그래픽은 좋았으나 스토리가 전형적인 한국 상업영화 그 자체라 너무 뻔하다는 생각밖에 들지 않았다. 그리고 다들 정해인 연기를 칭찬하던데 개인적으로 광기? 싸이코?적인 연기가 어울리지 않는 옷을 입은 느낌이라 불호였음 킬링타임용으로는 괜찮은 것 같다

일 때문에 억지로(?) 봤던 콘텐츠인데 사실 처음에 봤을 때는 이렇게까지 신드롬을 일으킬 지 몰랐다. 출연진 하나하나의 서사와 캐릭터를 잘 살렸고, 팀 미션이 어쩌니 하고 말도 많았지만 요리에 흥미가 없는 시청자도 다양한 관점으로 시청할 수 있도록 미션도 잘 짠 것 같다. 편집 센스도 미쳤다고 생각함.

연기력과 스토리 구성은 좋았다. 사실 많은 사람들이 인생 드라마라고 하기도 하고, 시그널이 인생 드라마면 이것도 좋아할거다! 라는 말을 듣고 보기 시작했는데, 하나의 사건을 갖고 시즌 내내 파고드는 전개가 나한테는 점점 집중도가 떨어졌던 것 같다.

살짝 유치할수도 있는 오피스 드라마. 동종업계 직장인이 되고 보니 말이 안 되는 장면이 많지만 그래도 드라마는 드라마니까! 현실에서 볼 수 없는 따뜻함과 사이다를 느낄 수 있어서 가볍게 보기 좋았다

인플루언서 서바이벌이라는 기획 자체는 참신하다고 생각했다. 그러나 미션과 구성이 다소 아쉬웠고 우승자 스포 논란 엔딩마저 인플루언서스러움 ㅋㅋㅋ 저 출연료와 저 인원들을 데리고 더 괜찮은 구성을 짤 수 있었을텐데... 다소 아쉬웠음

역사적 사건을 다룬 여타 작품들처럼 한 쪽의 시선에 치우치거나, 폭력적이고 자극적으로 그려내지 않았다. 정치적 사건으로 인해 평범한 소시민의 일상이 어떻게 무너져가는지 담담하게 그려내서 더욱 가슴이 아팠던 작품. 실제로 가슴아픈사랑얘기 처돌이라 더 마음아팠음 ㅜㅜ 다음 생에 명희와 명수는 꼭 행복했으면 좋겠다.

한여름의 밝은 고어란 이런 것이다. 공포라기보단 기괴함에서 오는 불편함이 컸음. 인간에게 소속감이 어떤 것인지, 그 소속감에서 오는 결과가 무엇인지, 그리고 자신이 믿는것에 질문을 던지지 않는 자들의 단체에 대해 여러 생각이 들게 함

대한민국 2030 여자들이라면 누구나 열광할 것 같은 소재. 2010년대 인터넷 소설 감성을 잘 살려서 제 2의 응답하라 시리즈같다는 느낌도 들었다. 그리 무겁지 않은 스토리와 밝은 캐스팅과 연기력, 청춘물로 대한민국 드라마로 성공하기 딱 좋은 작품이라고 생각했음

왕가위 영화 특유의 분위기를 너무 좋아하기에 이것 또한 잘 봤던 작품. 유년 시절 애착 형성의 부재로 인한 인간의 결핍을 잘 보여준 듯 하다. 왕가위의 시적인 대사와 표현이 너무 좋음

노래만 냅다 튀어나온다고 뮤지컬 영화가 아니라 잘 만든 뮤지컬 영화는 이런 것이다. 대사에서 작품으로 넘어가는 연출을 자연스러우면서 화려하게 만듦. 시카고라는 작품을 뮤지컬로만 본 사람이 있다면 영화를 강력하게 추천하고 싶다. 진짜 록시랑 벨마를 볼 수 있다.

’대치동 학원가 강사들‘이라는 소재 자체가 신선해서 보기 시작했는데, 기승전로맨스 전개였다.. KBS 강의 갔을 때 못 만든 드라마로 언급됨 ㅋㅋㅋ ㅠㅠ 그치만 위하준은 섹시했음^^..

코리안 오컬트를 잘 보여준 작품. 1부까지 스토리라인이 좋다고 생각했는데.. 2부부터 무너짐. 오래 전에 봐서 기억이 잘 안 나지만 김고은 연기력이 엄청났던 것 같다

갑자기 넷플릭스 1위로 떠올라서 보기 시작했었는데 정말 별로였음... 도파민 충전용으로는 괜찮은 것 같다

동화책을 영화로 만든다면 이런 느낌일 것 같다

개츠비같은 남자가 어딨냐고 .. 영상미랑 음악이 너무 좋았다. 데이지 샹@련

갓 왕가위 진실된 사랑의 정의에 대해서 다시금 생각해보게 하는 영화. 대사와 설명이 없이도 모든것을 설명하는 능력이 뛰어나다

크리스마스 영화로 연인과 함께 보기 좋았다. 사랑스러운 내용에 꽉 막힌 해피엔딩. 현실은 마냥 행복하지만은 않지만 이런 영화로부터 하여금 나도 이런 삶을 살고 싶다는 생각을 들게 한다.

보면 기분이 좋아지는 하이틴의 정석. 내용이 귀엽고 아만다 사이프리드랑 레이첼 맥아담스가 넘 예쁨.

저물어가는 한국 상업영화판의 오아시스같았던 작품. 전개 좋고, 긴박감 좋고 캐스팅 좋았다

정말 잘 만든 독립영화라고 생각함. 노량진 고시생의 현실, 고시생들의 매몰비용을 너무 잘 보여줘서 다 보고나서 가슴이 먹먹했다. 우리는 기회비용을 살고 있을까, 매몰비용의 오류에 빠져 있을까

조치원에서 좋아했던 독립영화관에서 관람했던 작품. 판빙빙, 이주영이 주연이고 제목이랑 포스터가 마음에 들어서 관람했었다. 색감이나 특유의 추운 분위기, 영상미는 나쁘지 않았지만 개연성이 너무너무 부족했음...

재난상황에서 현실과 이상을 끝없이 부딪히게 하는 영화였다. 사실 희망도 미련도 없는 재난영화를 그다지 좋아하지 않는데 지루하지 않은 연출과 초반의 웃음포인트, 그리고 스토리라인이 구성이 잘 되어있어 감탄하면서 재밌게 봤다. 특히 비현실적인 상황을 현실적인 전개로 그려내는게 좋았다. 잔짜로 저 상황이라면 한국사람들이 보일 것 같은 행동양식들이 모두 드러났기 때문이다. 영화가 끝나고 어떤 행동이 맞는지에 대해 친구들이랑 열띤 토론(?)을 벌였는데 누가 옳고 그르다기보다는 누구에게 가장 공감이 가느냐의 문제인 것 같았다. 애초에 비정상적인 상황에서는 정상인이라고 할 수 없으니.. 연기적으로도 매우 뛰어났다. 이병헌의 광기어린 연기는 그냥 돌아버린 사람 그 자체였다. 그리고 개인적으로는 주연보다는 조·단역들의 연기가 미쳤다고 생각했다. 진짜로 아파트 단지에 한두명씩 있을 것같은 캐릭터를 그대로 구현해냈기 때문이다. 사실 집단이기주의를 현실적으로 비판하는 이 전개 목에서 이병헌의 캐릭터가 너무 싸이코같기만 하다고 느꼈는데, 영화가 끝나고 되돌어보니 본인이 가장으로써 지켜내지 못한 가정에 대한 책임감을 아파트 주민들에게로 투영하여 나오는 행동들인 것 같다. CG도 나쁘지 않고 공동체 개념이 무너져가는 우리 사회를 비판하는 메세지를 품고있어 맘에 또는 영화였다. 망해가는 한국영화 산업에서 잘 건진 작품같다.

화제성이 있는 작품이라 기대하고 시청했다. 처음에는 외모지상주의를 고도로 비판하는 내용인 줄 알았으나.. 사실 시사하는 바를 정확히 파악하기 힘들었다. 피카레스크식 구성도 잘리지 않고 신선했으나, 개연성이 다소 떨어지는 면이 있다. 그러나 3화 염혜란의 연기는 충격적으로 훌륭하다. 나이대를 넘나들 뿐만 아니라, 대사가 거의 독백 위주에 극단적인 감정 연기가 많은데도 완벽히 소화했다. 웹툰 원작에서 드라마로 각색하는 부분에서 너무 많이 첨삭을 한 탓인지 개연성이 다소 떨어지고 주인공인 김모미의 행동들을 관객에게 이해시키는 장치가 적어 아쉽다. 다만 미술적 부분과 연기력, 화제성은 인정한다.

엄청 잔잔하고 편인한 영화다. 미디어 속 흔히 그려지는 40대 여성의 모습이 아니라, 현실적인 40대 미혼 여성의 모습을 따뜻하게 그려낸 것 같다. 그러나 아직 30대도, 40대도 되어보지 못한 나는 왜 제목이 '찬실이는 복도 많지‘인지 잘 이해가 되지 않았다. 영화가 끝나고 나서 생각해보니 찬실은 좋아하는 일에만 매진했고, 또 계속 찾아주는 사람도 있고, 조언을 해주는 사람도 있고 앞으로의 인생을 살아가는데 발목을 붙잡을 남자나 자식도 없으니 복이 많다고 표현한 것 같다. 딱히 커다란 서사는 없고, 주인공과 주변인물들과의 사소할 수도 있는 대화로 이야기가 전개된다. 사랑에 따라 감동의 차이는 있겠지만 나는 아직 이 영화가 따뜻하고 위안이 된다기보다는 미래의 현실을 바라보는 것 같아서 씁쓸한게 더 큰 나이인것 같다. 마음을 울리는 대사는 꽤 있었다. '사람도 꽃처럼 다시 돌아오면 얼마나 좋겠습니까' 라거나, 하고싶은게 있다는 건 저주같이 느껴질 때가 있었다는 배우의 말이라던가... 지금보다는 나중에 40을 바라볼 때 보고싶은 영화다.

시즌 1에너는 옴니버스 형식을 빌려 탈영병의 서사에 집중하여 사건들을 주로 다뤘다면 , 시즌 2는 헌병대 수사과 자체에 초점이 맞춰졌다. 전체적인 서사의 간장감도 높아지고 스케일도 커졌다. 그리고 시즌1의 인물들을 재출연시키거나 언급하여 서사 구조를 탄탄히 했다. 그리고 배우들의 연기도 역시나 뛰어나다. 규교환, 손석구, 김성균 그리고 문상훈, 배나라, 최현욱의 연기가 인상깊었다. 군대와 사회에 전하는 메세지가 훨씬 더 잘 드러난다. 시건이 터질때마다 덮기에만 급급한 군의 모습을 잘 드러냈다. 그러나 시즌 1에 비해 현실성과 개연성이 다소 떨어진다. 사실 시즌1이 성공한 가장 큰 이유는 지극적인 점도 크지만, 현실성을 극대화한 점이 크다고 생각한다. 그래서 시즌2는 판타지의 느낌이 크다. 그러나 결국 드라마이기 때문에 현실성에 얽매이지 않고 방향성을 제시할 수 있다고 생각한다. 하지만 나라이 시즌 2처럼 현실성이 떨어졌다면 과면 흥행할 수 있었을까? 싶다

감성과 여운이 엄청난 영화다... 사실 내용이 엄청 대단한것도 아닌데 영상미와 연출이 다 했다. 홍콩 영화는 처음인데 80~90년대의 홍콩을 이 영화가 너무 감성있게 그려내서 이 시절 홍콩으로 훌쩍 떠나고 싶어지는 영화였다. 옴니버스 구성으로 두 실연당한 남자의 이야기가 나온다. 짧은 러닝타임 에 두 편의 이야기가 실려있다보니 짧은 마무리와 열린 결말이 더욱 여운을 주는 것 같다. 사실 스토리가 억지스러운 부분도 있다고 생각했다. 남의 집을 마음대로 들락거리는게 가장 큰 부분이었는데 사실 양조위 집은 양조위 마음을 비유한 공간이 아닐까 싶다. 양조위가 서서히 페이에게 바지면서 전여자친구를 잊게 되고 페이에 대한 생각으로 가득하게 되는 과정을 페이가 집을 청소하고 전 여자친구와 관련된 물건들을 치우는 장면으로 묘사했다고 생각한다. 단순하지만 서정적인 이야기, 감각적인 영상미, 음악, 연출로 다 조져버진 작품이다. 사실 중경삼림은 분석하고 해석하기보단 그냥 느껴야한다고 생각한다. 중간중간 나오는 명대사들도 너무 좋았다. 명대사를 빌려 말하자면 이 영화의 유통기한이 있다면 만년으로 하고싶다.

지금까지 감상한 영화들 중 가장 어려웠다. 우선 대사 자체에 메타포가 상당히 많고 문학적이라 스토리의 전개를 매끄럽게 이해하기 어려웠고, 이창동 특유의 실제적으로 롱테이크 위주로 가져기는 연출이 집중하기에 다소 힘들었던 것 같다. 그래도 그나마 이창동 감독의 작품 중에는 이전작들과 다르게 BGM이 꽤 삽입되는 등 가장 간장감이 있었던 것 같다. 영화의 큰 주제는 현대인의 분노, 그리고 창작자와 창작품의 관계로 보여진다. 세 주연의 배경에서 나타나는 환경차이와 계급갈등, 불확실과 오해 등의 테마가 내재되었다. 그러나 사실 이 영화가 말하고자 하는 바를 파악하기는 힘들다. 너무나도 많은 해석의 여지를 관객에게 열어두기 때문이다. 그래서 내가 생각한 개인적 해석을 적어보려고 한다. 우선 해미의 존재는 이상을 뜻하는 것 같다. 해미는 돈이 없어도 팬터마임을 배우고, 여행을 가며 삶의 의미를 구하려고 하는 이상적인 삶을 추구하는 청년이다. 그리고 벤의 존재는 서민들이 자격지심을 느낄 수밖에 없는 부유한 사람이다. 벤은 겉보기에 잘못이 없고 직접적인 피해를 끼치지는 않았지만 벤의 삶과 태도가 자신도 모르게 종수에게 위화감을 조성했을 것이다. 그렇게 축적된 분노들은 뛰어넘지 못하는 현실의 벽(벤)이 이상(해미)를 죽였다고 생각하여 터져버린 것일수도 있다. 영화에서 종수는 소설가로 나오며 영화 중간에서부터 소설을 쓰는 장면이 나온다. 그런데 이 이후부터 종수의 미스테리들이 풀리기 시작한다. 누군지 모르겠던 전화는 엄마였고, 아빠의 재판은 종결됐으며 송아지를 팔았다. 벤을 살인자로 확신했고 고양이를 찾는 이 모든 것이 종수가 홀로 생각한 플롯이 아니었을까? 현실의 종수에게는 이루어질 수 없는 일이지만 종수 내면에서 바라던 것들이고, 그것들을 본인 식대로 소설과 상상으로 해결했을 것이라는 게 나의 해석이다.

특이하게 11파트로 나뉘어진 피카레스크식 구성이다. 에피소드가 바뀔때마다 제목을 직관적으로 보여준다. 이러한 연출은 다른 독립영화들에서도 흔히 봤는데 아예 소재가 다른 이야기들을 엮어낸 영화는 처음이라 신선했다. 단편영화 여러 편을 얼기설기 묶어놓은 느낌이라 처음에는 낯설고 난해하다고 생각했다. 그러나 영화가 끝나고 에피도드 하나하나 곱씹으며 해석했을 때 조금씩 실마리가 풀렸다. 이 영화는 국가인권위원회가 제작한 인권영화 프로젝트이다. 그래서 한 에피소드마다 하나의 사회적 문제를 꼬집고 있다. 불법촬영 문제, 데이트폭력 등의 문제들을 어둡지 않고 재치있게 풀어낸다. 특히 마지막 씬에서 가해자에게 변명의 여지도 주지 않겠다는 연출은 매우 신박하고 인상깊었다. 이 영화에서 강조하는 주제는 의심'이라는 것이다. 의심의 진실을 캐지 않으면 의심은 꼬리를 물고 이어진다. 그런데 의심의 진실이 확인됐을 때 오는 충격은 이루 말할수 없다. 진실을 알지 않은채 상황만으로 부풀리며 아파하는 것이 더 고통스러울지, 진실을 마주하고 충격에 빠져 아파하는 것이 더 고통스러운지 많은 생각이 들었다. 그리고 구덩이에 빠졌을 때 구덩이를 더 파려고 하지 말고 얼른 빠져나와야 한다"라는 구절이 몇 차례 나온다. 당연한 문장같아보이기도 하지만 다시 생각해보면 문제에 닥쳤을 때 해결하려고 너무 빠져있기보다는 이 영화처럼 심플하게 넘어갈수도 있지 않을까? 란 생각이 들었다. 전체적으로 무거운 주제들을 가볍게 짚어보려는 느낌이었다. 다만 말하고자 하는가 정확히 드러나지 않아 거부감과 매력이 에 느껴지는 작품이었다.

사실 이건 웹툰이 더 명작이긴 함 어디에나 있는 이야기의 감정선을 너무 잘 그려냄..

사람들이 인생드라마로 많이 꼽길래 아무생각없이 미생 이후 챙겨봤는데, 미생과 같은 김원석 감독 작품이었다. 그래서 그런지 미생이나 시그널이랑 비슷한 연출 느낌이 돋보였던 것 같다. 전체적으로 어두운 분위기의 시나리오였다. 명대사들도 하나같이 삶의 어두운 부분을 좌우하는 내용이라 이 드라마에 한참 몰입했을때는 나까지도 어두워지는 기분이 들었다. 박동훈은 퇴사 후 대표가 되고, 이지인은 새 삶을 살아간다는 점에서 따뜻한 엔딩으로 볼 수도 있겠지만 결국 아내의 의도를 눈감고 살아가고 회사를 나왔으며 기훈이는 직업에 대한 자격지심을 버리지 못하고 이별한다는 점에서 현실적인 엔딩으로 보이기도 한다. 사실 지안은 부모에게서 못 받아본 관심과 보실핌을 동훈에게서 느꼈고 그래서 남녀간의 사랑과 헷길릴수도 있겠다고 생각했다. 동훈이 어릴적 자신이 꿈꾸던 아버지상과 담아있던건 아닐까? 흥미진진하게 본 드라마였지만 인간의 어떤 아픈 연민을 꺼내오는 느낌이라... 힘든 시기에는 별로 다시 보고싶지 않은 작품이었다.

이 드라마가 방영한 시기는 2014년도이다. 그 당시에는 중학생이었어서 딱히 이 작품에 흥미도 없었고, 내가 봐봤자 공감도 못할것이라고 생각해서 시청하지 않았는데, 지금 성인이 되고 회사생활도 해본 이 시기에 본게 적절했다는 생각이 든다. 웹툰 원작인 작품치고 굉장히 잘 만들었다는 생각이 들었다. 쓸데없는 한국 드라마식 로맨스도 추가되지 않았고, 캐릭터 하사하나의 서사를 잘 살렸다. 직장생활이라는 본연의 주제에 집중하여 드라마의 현실성을 끌어올렸다. 그리고 현실적이면서 삶을 관통하는 명대사가 상당히 많았고 시나리오 짜임새가 좋았다. 그리고 사실 이드라마 보면서 회사다니기 굉장히 싫어졌다... 일도 결국 다 먹고살자고 하는 짓인데 회사생활 하나가 삶을 전반적으로 좌우한다는 점이 가장 암울했고 오차장이 집에 있는 이들을 보며 힘내는 장면들은 우리 부모님이 떠올라서 눈물도났다. 사실 이 드라마가 흥행한 이유는 영상미나 연출보다는 연기력이 가장 큰 것 같다. 배우들이 비즈니스를 상당히 잘 활용하고 표현력이 너무 좋아서 팔기하며 보고싶을 정도였다. 특히 오상식 차장을 맡은 이성민 배우의 연기는 연기가 아니라 오상식 그 자체라는 생각이 들었다. 미루고 미루다 본 드라마였는데, 20부작이 지루하게 느껴지지 않았고 이걸 보는동안 많은 것을 얻어서 슬프지만 행복했다.

최동훈의 스타일과 취향을 다 때려넣은 영화다. 상업적 , 오락적으로 굉장히 잘 만들었다. 사실 요즘 무겁고 딥한 영화만 보다가 오랜만에 머리 식히는 용도로 최동훈을 찾았는데 재밌게 잘 즐긴 것 같다. 우선 연출이나 Bgm이 최동훈 특유의 익살스럽고 박진감 넘치는 느낌을 주어서 굉장히 민족했다. 인트로부터 누가봐도 최동훈 영화였다. 그리고 무엇보다 배우들의 명연기가 감탄을 금치 못하게 했다. 염정아의 캐릭터 해석이 놀라웠다. 작품마다 비슷한 연기를 선보이는 배우보다 도전적으로 새로운 역할들을 맡으며 그때마다 색다른 변신을 하는 배우가 더 멋있다고 생각했었는데 그런 측면에서 염정아가 정말 좋다는 생각이 들었다. 또 박신양의 1인 2역 연기도 미쳤다고 생각했다. 가장 어려운 연기중에 하나가 ‘연기하는 연기' 라고 생각하는데 이분야 끝판왕을 보여주는 느낌이었다. 그리고 배우들끼리의 극단적 티키타카가 합이 잘 맞는것도, 대사 표현력도, 독백 구성도 너무 완벽해서 연기측면에서 정점이라는 생각이 드는 작품이었다. 한국적 정서를 가장 잘 반영한, 장르적 특성을 한국식으로 잘 살린 작품이었다.

사실 다 보고 드는 생각은 전도연의 미친 연기 매드무비다... 라는 생각밖에 들지 않는다. 전도연이 이 작품으로 칸영화제 여우주연상을 받았는데 이유가 바로 납득되는 작품이다. 아마 불행한 여자 연기로는 무뢰한과 같이 탑에 들지 않을까 예상한다. 연기를 너무 잘해서 보는 내가 먹먹했고, 불행했고, 미쳐갔다. 사실 연기에 너무 몰입해서 다른 측면으로는 꼼꼼히 분석하지 못했는데, 시나리오 자체만으로 보자면 종교적 이면에 대해 근원적 물음을 던지는 느낌이 컸고, 김사장의 모든 태도에서 보여지는 대가 없는 사랑도 많은 생각을 들게 했다. 슬픔이나 용서를 강요하는 것이 얼마나 큰 폭력이 될 수 있는지, 공감이라는 인간의 능력이 어떻게 선할수 있는지를 보여준다. 사실 이창동 감독의 영화를 처음 보는지라 다소 어렵고 루즈하게 느껴지기도 했는데 이런 부분에 대해서는 분석도 더 해보고 더 찾아봐야 할 것 같다. 화려한 연출보다는 날것으로 롱테이크 위주로 찍어낸 느낌이 들었는데 그만큼 다른 영화들에 비해 긴박감과 속도감이 덜 느껴지지만 시나리오와 의도를 더 돋보이게 한 것 같다. 전체적으로는 상당히 무겁고 먹먹했던 작품이었다.

자극적인 복수극 컨텐츠들만 보던 요즘에 환기를 할 수 있는 작품이었다. 그런 의미에서 왜 "찬란한" 복수인지 알 수 있어 제목을 상당히 잘 지었다고 생각한다. 독립영화치고 연출도 나쁘지 않게 뽑았다고 생각한다. 특히 과거와 현재 시점을 넘나들때 씬 전환방법이 맘에 들었다. 영화를 또 만든다면 나도 써보고 싶어지는 방법이었다. 그리고 영화의 파트를 2개로 나누어 진행하는데 찬란한 파트에서 나의 복수 파트로 넘어가는 것이 숨이 턱 막하는 느낌이 들어 인상깊었다. 전개가 빠르고 러닝타임이 짧아 루즈함 없이 감상할 수 있었지만 서사를 살짝 더 탄탄히 쌓았다면 더 몰입이 잘되지 않았을까 싶다. 그러나 주인공의 현 김정에 더 집중할 수 있어 나쁘지 않았다고 본다. 조연, 단역만 하던 허준석 배우님의 주연작이라 좋았고 아들을 많은 슬픔과 원수를 대하는 분노, 그리고 사랑까지 연기의 구성을 엄청 잘 표현해내셔서 여러모로 자극도 받았다. 독립영화치고 잘 만든 작품이라고 생각한다. 다른 복수극 주제의 상업 영화나 드라마처럼 카타르시스나 사이다가 느껴지지는 많지만 더욱 현실적이기도 하고 진정한 복수의 의미가 무엇인지, 왜 제목이 찬란한 나의 복수인지 생각하게끔 만드는 작품이었다.

그로테스크하게 아름다운 미친 영화다. 사실 박찬욱 영화를 볼때마다 하는 말이다. 박찬욱만이 표현할 수 있는 기괴하면서 천재적인 독특함은 다 보고 나면 정신적으로 충격을 받을 걸 알면서도 계속 찾게 되는 묘한 중독성이 있다. 연출의 경지는 보는 중에 다음 전개를 떠올리지 않고 장면 하나하나를 삼키게 하는 것이라고 생각하는데 이 영화가 딱 그랬다. 여타 영화들과 다르게 나레이션이 있다. 처음에는 단순히 서사를 쉽게 설명하려는 장치인줄 알았으나 엔딩에서 나레이터가 마지막 문장을 말한 뒤 딸의 목소리로 인사가 나오는 연출은 딸이 어머니를 이해하고 싶었고 다른 사람들에게 이해시키는 것이 이 영화의 주된 내용이었음을 알게 해준다. 그리고 사건의 발단과 결말부분 나레이션 대사에 ‘천사’라는 키워드를 깔아놓아 깨닫게 하는 구성도 좋았다. 자칫하면 지루해지거나 뻔한 과거 설명 부분에 그 대상이 되는 시점의 사운드를 이중삽입한 표현도 신선했고 씬 전환 방법이 말도 안되게 독특해서 연달아 감탄했다. 그리고 보통 영화에서는 음악이 조미료의 기능을 한다면 여기서는 청각적으로 끝없이 자극을 줬다. 친절해서 이용당했고 살아남기위해 친절해야했던 여자가 친절해보이지 않기위해 변신하고 단행한 이 복수극은 복수를 하면서 피해자가 가해자가 되는 인간의 양면성을 보여주며 속죄와 구원에 대해 다시금 복잡한 생각을 하게 만드는 작품이었다.

봉준호라는 대명사 한 단어로 모든게 설명되는 영화다. 그의 작품에는 그만의 창작 세계와 성격이 도드라지는데 난 이것이 예술인의 경지라고 생각한다. 기본기가 깔 틈이 없이 탄탄하며 대중들의 입맛도 시로잡고 본인의 스타일까지 표현해내는 것은 예술계에 단 한번이라도 몸 담아봤다면 최고의 경지라는 것을 인정할 것이다. 시나리오가 실화 기반이라는 것에 초점을 두어야 한다. 보통 실화기반의 직품들은 연술이 뻔하거나, 너무 현실적으로 따라가려고 애쓰느라 전개가 뒤숭하거나, 엔딩이 되도않는 신파로 마무리되기 마련인데 이 작품은 그 세가지 함정을 능수능란하게 피해가며 관객, 그리고 범인에게까지 메시지를 남긴다. 엔딩씬의 카메라 구도와 내용은 한국영화 통틀어 가장 충격으로 손꼽히지 않을까 하는 생각이 든다. 또한 사건현장을 롱테이크로 잡아내는 것과 일부러 송강호의 시점에서 용의자들을 비춰주지 않는 연출이 인상깊게 느껴졌다. 다만 군사정권과 강압적 무지성 수사가 난무하는 1980년대를 직설적으로 그려내다보니 폭력성이 짙은 장면들이 많아서 마음 편하게 감상할 수 있는 작품은 아니었다. 그러나 이 모든 것 또한 현실을 꼬집어나는 봉준호의 의도라고 생각하면... 절대 감히 비판할 수 없는 작품이었다.

하나부터 열까지 충격적인 작품이었다. 단 1초도 긴장감과 집중을 못 놓게 한다. 2시간의 러닝타임이 눈 깜짝하고 사라지게 하는 영화는 오랜만에 보는 것 같다. 일단 시나리오 구성을 상당히 잘 했다. 그리고 딱 봐도 상업영화치고 적은 제작비로 얼마나 효과적인 연출을 했는지가 보였다. 그리고 제목도 기가막히게 잘 지었다고 생각한다. ‘화차'는 일본 전설 속의 불수레이다. 이 불수레는 악행을 저지르는 망자를 태우고 지옥으로 가는데 한 번 올라탄 자는 다시는 내릴 수 없다고 한다. 회차에 올라탄 듯한 김민희의 인생과 그걸 쫓는 영화의 스토리가 잘 담긴 강렬한 제목이라는 생각이 든다. 그리고 서민을 영원한 나락으로 몰고가는 고리사채업, 한 번 무너진 사람이 재기가 불가능한 한국사회. 그런 현실에서 신분 세탁까지 감행하는 한 사람의 비극적인 결말을 가슴 아프게 담아냈다. 그리고 이 모든걸 살려낸 연기가 일품이다. 미치겠고 답답한 심정을 너무나도 잘 표현한 이선균, 표정에 모든것을 담아내는 김민희의 연기가 이 모든걸 최대치로 살렸다고 생각한다. 오랜만에 본 명작이라 너무 충격이었고... 집중도가 높은 작품이라 재밌게 감상했다.

소재와 시점이 2023년 현재와 매우 잘 맞아떨어진다. 일상의 하나부터 열까지 모든 것을 핸드폰으로 해결하고 처리하는 시대인만큼 위험성이 충만하다는 것을 잘 잡아낸 듯 해서 흥미롭게 감상했으나... 전체적으로 서사와 개연성이 매우 떨어진다. 짧은 러닝타임의 트렌드를 따라가려고 한 것인지 그냥 소재를 잘 살리지 못한 작가의 역량 부족인지는 모르겠으나 후반부로 갈수록 기반없는 급전개가 심하다. 그리고 엔딩이 클리셰적이고 대사도 클리셰다 싶은게 너무 많았다. 그냥 이 좋은 소재를 왜 이렇게 써먹은건지 안타깝다. 신라호텔 음식재료로 길거리 솜사탕 만든 느낌이란까.... 그리고 캐스팅도 미스라고 생각이 든다. 천우희, 임시완보다 분명 어울리는 이미지의 배우들이 차고 넘쳤을 것 같은데.... 캐스팅디렉터 누구냐..? 그러나 촬영기법은 매우 화려했다. 사실 작품이 이래서 그 촬영스킬들이 100% 빛을 발한 것 같지는 않지만 촬영기법들 구경하려고 보는 건 나쁘지 않다는 생각이 든다. 촬감 최고에요^^ 그냥 혹평을 하자면... 이게 왜 넷플릭스 1위인지 모르겠다... 뇌 빼고 자극적인 것만을 향유하려 하는 현세대들은 좋아할수도 있겠단 생각이 든다. 시나리오 탄탄히 서사 더 첨가하고 캐스팅 바꿔서 드라마로 만들었으면 조금 더 나았을 것 같다. 내 두시간 내놔 돌려줘요

미혼모의 현실에 대해 유쾌하면서도 현실적으로 그려낸 작품이다. 한예종 영상원에서 만들어서 아무생각 없이 봤는데, 초저예산 독립영화치고 잘 뽑아낸 것 같다. 다만 음향이 아쉽고, 저예산인게 티나는 카메라 구도와 노이즈가 있었지만 감인할 만 하다. 시나리오는 확기적이었고 신선했다. 사실 시나리오가 다 한 작품같다. 갑작스러운 무계획적 임신이 찾아왔을 때의 주변인들의 반응과 거기에 들어대는 잣대, 그리고 많은 혼돈과 요동치는 감정까지 같은 여성으로써 남일같지 않은 시선으로 감상하게 됐다. 그리고 모든 어머니들에게 경의감이 생기기도 했다. 전체적으로 잘 만든 독립영화지만, 음향 미스로 별 한 개 뺍니다...

박찬욱 '헤어질결심"의 다른 버전을 보는 느낌이다. 실제로 찾아보니까 박찬욱이 제작과정에 참여했었고 둘이 함께 무뢰한을 하려다가 엎어졌었다고 한다. 영화 전반부가 상당히 지루하다. 어두운 색보정과 분위기, BGM에 계속해서 어두운 분위기를 끌고가는것이 집중도가 떨어지고 긴장을 계속 줘서 피로도를 높인다. 그러나 후반부로 갈수록 감정선이 깊어지고 전도연의 연기가 일품이라 집중도가 다시 높아진다. 사랑의 또다른 형태를 보여주었다고는 하지만 내가 느끼기에는 또다른 형태라기보단 사랑이 참 멍청한 행위구나 생각하게 한 작품이었다. 헤어질결심이랑 비교되어서 그런지 여운이 남는다기보다는 안타까움이 남는 영화였다. 전도연의 연기는 레전드였다. 전도연은 캐릭터 설정을 구체적으로 한다기보다 그때그때 순간의 감정에 충실해 연기한다고 하는데 정말 재능은 이런게 아닐까..

다들 인생영화라 해서 봤건만... 전형적인 명절 가족영화였다. (물론 나도 명절에 가볍게 볼 마음으로 틀은거긴 함) 스토리도 약간의 신파 요소와 감동 요소와... 비현실적인 느낌이었다. 약간 디즈나물을 보는듯한 느낌? 어렸을 때 봤으면 좋았을 수도 있겠지만은 속세에 썩어버린 나에게는 별로 와닿지 않았다... 박정인의 연기는 역시나 일품이었다. 장애인도 아니고 피아노를 쳐본적도 없는 배우가 그 두개를 동시에 해낸 것은 존경심을 살 만 하다. 그러나 연기 말고는 상당히 집중도가 떨어지는 작품이었다.

콘티를 엄청 잘 짰다는 생각이 들고 화면전환이랑 구성이 풍부하다. 복선을 직관적으로 보여주면서 이야기 구성을 탄탄히 했다고 생각이 들었음 대사가 상당히 김은숙 스타일 그 자체다. 세기말 감성 대사도 있고 극한의 티키타카 보여주기도 함. 사랑하는 사람의 고통을 들었을 때 내가 다 잊고 행복하게 해줄게 라고 말하는 것보다 더 분노해주는 것이 어쩌면 더 어렵고 큰 사랑이 아닐까? 라는 생각이 들었다.

소재가 상당히 지극적이며 짜로하다. 세계관을 상당히 잘 구축했고 스토리라인의 찌임새가 완벽했다. 그리고 무엇보다 연기력이 말이 안되는 작품이었다. 배우로서 할 수 있는 가장 어려운 연기들을 너무나도 손쉽게 해낸다. 예를 들어 아귀와 화투를 칠때 조등우가 속임수를 쓰거나 정마담이 평경장을 죽었다는 것을 알아챈 장면, 정마담이 예림이를 연기하는 장면. '연기하는 연기'를 하기가 정말 쉽지 않은데 연기를 했다기보단 그 캐릭터 자체가 되어버린 느낌이다.

굉장히 잔인하고 우울한 영화였다. 사실 배우들의 연기력 말고는 볼게 없는 영화였던 것 같다... 김혜수 연기는 말할것도 없고, 김고은 연기를 사실 별로 안 좋아했는데 치인트나 도깨비, 작은아씨들처럼 뇌 청순하고 해맑은 소녀 역할보다 이런 다크한 연기가 더 좋았던 것 같다. 사실 내가 김고운의 연기를 좋아하지 않는 이유는 어느 작품에서든 다 똑같다고 느껴지기 때문인데 이 작품은 색다른 캐릭터라 괜찮게 느껴졌던거같기도 하다. 사실 조현철 연기가 너무 충격적이었다... 지체장애인 역할로 나오는데 중간까지 아무런 의심없이 진짜 장애인을 섭외했나...? 라는 생각 하면서 보고 있었는데 DP의 조석봉이었다는게 충격 그 자체였다. 약간 연기에 광기가 느껴지는 정도였다. 영화 자체는 내용이 별로였다. 뭔가 메시지도 없고 전개도 이해가 되지 않는데 자극적 요소들만 갖다 넣은 느낌이었다.

복잡미묘하게 여러 생각이 들게하는 요상한 영화였다. 그러나 여타 영화들처럼 어떠한 것을 느껴라! 어떤 감정을 느껴라! 같은 생각을 관철시키는 영화는 아니었다. 다만 진정한 행복과 삶의 이상점에 대해 다시 생각해보게 한다. 사회 통념상으로 이상적인 삶은 키워드가 정해져있다. 결혼, 좋은 회사, 좋 은집, 많은 돈. 그리고 사람들은 행복을 위한다고 말하면서 각자의 이상을 버리고 "통념적으로 행복한 삶“을 따라잡기 위해 발버둥친다. 그러나 이 영화의 주인공 미소는 그런 시선따위 갖다 버리고 자신이 좋아하는 위스키와 담배를 위해 어렸을 적 밴드부 친구들 집으로 전전하며 살아간다. 이미 마음 속 깊은 곳에 많은 돈이 곧 행복이라는 생각이 틀어박힌 나는 이 영화가 살짝 불편했다. 전형적인 사회 부적응자의 모습을 보이기 때문이다. 그러나 한편으로는 집이 없고 돈이 없어도 위스키, 담배, 애인만 있다면 행복하다고 당당하게 말할 수 있는 가치관이, 자신의 이상과 행복이 뚜렷하게 정립되어있다는 것이 부러웠다. 한국 사회는 나이가 들며 많은 것을 포기하게 한다. 당장 나 자신도 취업이라는 삶의 문턱 때문에 흥미와 적성을 모두 내려놓았고 그것이 당연한 삶이며 하고싶은것을 하는 순간 불편한 기분까지 들게 하는 환경에서 자라왔다. 당장 이 영화 리뷰를 담은 유튜브 댓글만 찾아봐도 대립되는 양쪽 의견이 팽팽한 것을 알 수 있다. 물론 영화에서 그려지는 주인공 미소의 모습이 민폐가 전혀 아닌 모습은 아니기도 했고 , “사회적으로 행복한 삶"을 사는 사람들이 엄청난 결핍을 가진 것처럼 연출했지만 비판점이 하나도 없는 영화는 없을 것이다. 우리가 찾는 진정한 행복이 어떤것인지에 대해 상당히 고민이 들게 하는 작품이었다. 주연 이솜의 처연한 연기와 다르게 코믹적 요소를 놓지않아 독립영화 특유의 무거운 분위기가 덜해서 좋았고, 연출적으로 크게 튀지도, 거슬리지도 않아 연기와 스토리에 집중해서 보기 좋은 영화였다. 사실은 미소같은 사람이 사회부적응자가 아니라 이 사회의 다수 구성원들이 이상부적응자는 아닐까, 이렇게 괴로워하며 살아가야 하는 이유는 뭘까? 라는 생각이 들었다. 눈이 오는 겨울에 어딘지 오르게 살짝 쓸쓸한 기분을 느끼며 보기 좋은 영화였다.

독립영화의 끝판왕같은 작품이다. 다만 그래서 그런지 생각보다 주제가 일상적이고 지루하다. 자극적인 상업성 미디어에 노출되어서 그런지 집중도가 꽤 떨어졌다. BGM이 영화를 통틀어 단 2번 나온다. 뭔가 침묵이 많아서 그런지 BGM의 중요도를 느낄 수 있는 영화였다. 그리고 거의 모든 씬이 핸드헬드로 나온다. 의도는 모르겠지만 후반부로 갈수록 점점 거슬렸다. 연기적으로는 이제훈이 이 작품으로 엄청 떴다고 한다. 물론 신인이었다는 것을 고려하면 엄청난 연기력을 보인 것은 맞는데 이제훈 연기 특유의 그 쪼가 내 눈에만 보이는건지 내가 연기를 보는 눈이 높은건지는 모르겠다. 오히려 박정민 연기가 더 좋았던 듯 하다. 평점과 명성에 비해 나는 전체적으로 집중도가 떨어지는 영화였던 것 같다.

영화에 처음 눈을 뜨게 한 작품이자 계기다. 사실 이걸 보기 전까지는 영화에 별 관심도 없었고 누가 보자고 하면 보는 정도? 그것도 스토리 따라가기 급급한 정도였는데 이 영화를 보고나서는 연출적 측면에서도 눈을 뜨게 되었다. 영화가 크게 2부로 나뉘어진다. 1부는 연출적 표현이 두드러지고 카메라 구도가 상당히 특이해서 연출 중점으로 바라보게 된다. 그러나 2부는 배우들의 감정선에 몰입하게 되어 연기와 스토리 그 자체에 스며들게 된다. 영화의 분위기가 한 단어로 정의 내리기 어렵다. 굳이 표현하자면 서늘하다. 색 보정을 엄청 차갑게 한 탓도 있다. 서래가 진짜 범인일까 아닐까 하는 의심과 엇갈린 예측, 엇갈린 감정과 서사들이 집중하게 만들어주며 다 보고 난 후에는 먹먹한 마음이 가슴을 짓눌러 한참동안 일어나지 못하게 한다. 다시 보고싶지만 인생영화지만 다시 보기에는 또 엄두가 안 난다.

싼마이 나지 않는 느와르 끝판왕 느낌이다. 다만 스토리 전개는 생각보다 뻔해서 기대한 만큼+명성에 걸맞는 유명세 정도인가 하는 생각은 들었다. 엘레베이터 액션 씬은 유명한 이유가 있긴 하더라... 이 영화가 한국에서 각광받았던 이유는 남자들의 로망을 갖다 넣은 이유가 크지 않을까 싶다. 느와르 장르+ 남자들의 끈끈한 우정 + 범죄조직을 멋있게 연출 등등.. 대배우는 확실히 대배우구나 느꼈다. 사실 연기는 감정이 고조되거나 눈물연기, 화내는 연기보다 겉으로 드러나는 모습과 내면의 생각이 불일치하는 연기가 가장 어렵다. 그런데 이정재는 그런 부분을 다 진짜로 믿게끔 연기한 게 대단했다.

"천재가 만든 기괴하고도 아름다운 영화" 박찬욱의 영화를 다 보고나면 항상 느끼는 감정이다. 박찬욱의 작품은 대중에게 항상 호불호가 갈리는데. 나는 어떤 관점으로서는 불편하고, 또다른 관점으로는 아름답게 느껴지기도 했다. 처음 마주한 두명의 타인이 사랑에 빠지는 과정과 순간들, 사랑에서 본능으로 이어지는 과정, 한 인격체가 그간 겪었던 고통을 타인이 알았을 때 진심으로 분노해주는 것이 진정한 공감과 사랑 아닐까? 라는 생각과 성폭력과 강간을 은유적으로 표현하며 현실을 꼬집는다. 영화 제목을 아가씨 라고 설정한 이유도 아가씨라는 아름다운 단어가 변질되어가는게 안타까워서 그렇게 지었다고 하는 것을 보면 사회에 잔존하는 성별간의 문제점들을 꼬집었다고 해석할 수 있겠다. 그러나 많은 동성 정사씬과.. 동성애라는 컨셉트는 어쩔 수 없이 호불호가 갈릴 수밖에 없고 사실 마지막 구슬 정사씬은 왜 넣은건지 이유를 모르겠다. 굳이 음서낭독으로 고통을 받던 주인공이 음서에 나온 내용으로 관계를 가지는 씬을 넣음으로써 앞에서의 풍지하는 씬들이 방향성을 잃는 느낌? 인간의 본능은 또 다른 측면이다라는걸 보여주고 싶었나... 또한 이 영화가 이성애로 그려졌다면 과연 대중들이 내가 어떻게 감상했을지 많은 생각을 하게 되는 작품이었다. 미장센은 레전드긴 했다. 류성희 그녀는 신이야....