啊呀，不小心把上次的紀錄刪掉了，決定來重新寫一遍，也順帶重新捋清自己的思緒。 這次終於是有時間來到透納的展覽了，這還是第一次來到中正紀念堂看展，剛開始真的完全找不到在哪個地方展覽，後續才發現是在紀念堂的左側內部。 有點可惜票卷沒有特別設計過阿，但可能是因為不是和美術館合作的關係吧，但沒事，最重要是展覽的內容。 剛開始是對透納的介紹，只能說是當之無愧的天才阿，才14歲就進入了英國黃家藝術學院，26歲就成為了院士，他人要數十年甚至一輩子才能達成的成就，他才20多歲就完成了。 剛入場的地方放了幾幅透納的水彩習作，不過雖然只是習作，但卻並不簡單，寥寥幾筆就將整個畫面基調和感受定了下來，相當厲害。 第一幅讓我久久駐足的是一幅油畫作品，那整個畫面相當的細膩且真實，並不是單純的真實，而是將整個感受都融入其中。 月光散發著微弱的光暈，細細灑上暗沉的水面，使其波光粼粼，似乎是下班的人們將船靠岸並返回岸上，極遠處的天際線上則是此起彼伏的房子，靜謐夜晚的氛圍感油然而生，使觀者彷彿被吸入畫中。 不過下一個房間的裝置藝術作品，我覺得超不適合擺在這，一閃一閃的，一直照到我的眼睛，而且跟透納也沒有啥太大的關聯，讓我覺得觀感蠻差的。 之後則就是透納走遍英國各地時所繪的作品，我一進門直接被那幅大型油畫給吸引住了，心臟止不住的顫動，不知為何，感動到差點哭出來，眼框濕潤。 因為其畫作大小的緣故，站在畫前也彷彿被帶進了畫中的世界中，陽光穿透過層層白雲，溫和的灑在大地之上，彷若天地初開之景，讓人心曠神怡，就連透過相片重看的我都仍深深著迷，真不愧“光之藝術家”之名。 接下來有一幅畫作，是夕陽餘暉，城堡背光，旁邊的河流上帆船緩緩前行的場景，遠處似乎有工廠，因為我看到透納有撇了幾筆煙霧。 帆船和城堡中間有一個東西我看的時候一直沒看明白是啥，結果剛剛重看才發現是另一艘帆船。 然後這個展區還有一些純粹幾何圖形加線條，還有純字的白底作品。 我是看不太明白，但可能是不同藝術家在同一個地點時所創作的不同作品。 接著有一個地景藝術作品，是由一個個不同高度的石頭所圍成的同心圓，一開始是沒看的很明白，但幸好我看藝術作品從來都不會從一個角度觀看，於是我從俯瞰到仰視，整個人逐漸降低視角，看著波瀾起伏彷若群山的岩石，雖然不知道是不是這樣解讀，但是或許有隱約感受到作者的意思，並且自己也確實有感受到了什麼。 接著就是透納的水彩畫作了，在水彩這個媒材上，透納對於光感的塑造又更上了一層樓，看著光破開雲層穿透到大地上，真的讓我有“崇高”的感受。 我後續也有去查資料，透納居然是第一個在研究水彩技法的人，算是水彩畫的始祖阿，那個時代的其他畫家雖然也畫水彩畫，但更多是用油畫的技法來去創作的。 不過由於當時紙質較現代來差的原因，所以透納雖然有做類似的嘗試，但沒有完成發展出濕畫的技法，當真是被時代限制的天才阿。 接著是介紹透納一生的紀錄片，透納所生活的地方就特別有藝術氣息，週邊的店面就會有精美的石雕與雕像，街邊店面本身也都十分漂亮，且就位於英國皇家藝術學院附近，這或許就是必然吧。 然後透納的父親原來是位理髮師，透納則小小年紀就在創作屬於他的作品，父親也相當的支持他，會把他的作品放在店內展出和販售，小小年紀就能將作品賣出了，真的是自慚形穢阿，不過透納能擁有後續的成就，也是離不開他父親的支持吧。 透納先是畫遍了英國各地，透納特別喜歡畫風景，而且特別喜歡畫一些未有人探索過得地方，每次都會背著畫具到處走。 當真厲害啊，不止畫技超群，體能也是強的不行，誰家繪師能這樣到處跑。 之後更是僅憑幾句“美術館在哪？”、“餐廳在哪？”之類的話，租了一輛馬車遊遍了大半個歐洲。 在那個時代，大路都沒有幾條的情況下能旅遊到如此多的地方當真厲害啊。其實蠻嚮往透納這樣的生活方式，邊旅遊邊創作。希望有一天也能成那種，在世界各地旅遊的同時邊接案的創作者，雖然知道很難達成，但就如死亡詩社當中說的：「人只有活在夢想當中，才真正自由」，所以希望以後我能達成吧。 之後則是到了第二個展區，首先是一面標注了透納在歐洲走過的國家的牆面，還有各自對應的作品。 接著就是他在歐洲旅行期間的作品了，透納對阿爾卑斯山深深的著迷，於是開始進行了探險之旅，真是個令人神往的地方啊，之後有機會我一定要去看一眼這座傳說中的山。 不過看到透納作品的瞬間，其實就有想起了後來的印象派，如今看了介紹果然多少有相關，甚至應該是啟發，間接成就了這個流派的誕生。 甚至感覺他的色彩與畫作比印象派還要走的更加深遠。 透納畫了許多人跡罕至之地，乃至危險的深山峽谷。透納將自然的龐大表達的非常好，看著畫時真的讓人彷彿也要墜入那深淵之中。 後面的畫作更幾乎就是後世印象派的畫作了，遠遠看去便是色彩繽紛，顏色的表現和對比讓人印象深刻，那收集了一天陽光的壯麗黃昏，被透納完整的烙印了下來。 甚至透納的畫作還起到了紀錄的作用，許多歷史學者會從藝術家的畫作場景，作畫時間來去對照、確認一下歷史事件。 然後下一個展間，透納居然也有畫那些經典的神話傳說，不過他的畫作給人的感受，又跟我以往在其他展覽看過的同主題畫作不同。在光的展現下，這些神話傳說變得更加的聖潔與神聖，透過透納的雙眼，彷彿真的看見了神話當下的場景。 接下來則是，被譽為「世上最美城市」的威尼斯，不過當透納將其畫下之後，這座最美之城，居然被說是為了讓透納畫下而被建造的。 在透納筆下整座城市變得朦朧而虛幻，因不真切所以美麗，彷若傳說中的仙境一般。我相信這對當地觀光業應該有蠻好的影響，那個紀錄片甚至說透納的畫，一定程度上影響了一些房子的販售，真的厲害。 不過走到這的時候我有點嚇到了，我發現後面還有超多個展區，第一次來到這麼大的展覽，已經幾乎是剛開就入場了還是看不完。 下個展區是透納的一些簡單習作，到了後期透納似乎越來越偏向於描繪他的感受，從具象慢慢抽象起來，但不得不說這樣的畫法反而更加的讓人沉浸去了，因為他將感受完整的融入了畫作當中。 然後透納的鋼筆畫也是超強的，似乎是那時候有反奴隸運動，所以透納有畫相關的插畫來，那幅畫當真讓人感受到海浪的波濤洶湧，彷彿我真的身處狂亂的海面上看著那場殘酷的惡行。 之後還有一則不知道是啥的紀錄片還是藝術片，放了許多奴隸的圖片還有海浪的片段，不過因為時間實在不夠，後來沒有看完，但基本整部片都長差不多就是了。 後面透納還有畫了幾幅洶湧海浪的畫面，真的讓人感覺水彷彿要從畫中濺出，據介紹所說，透納甚至為了畫出那種感受，還讓船員把自己綁在船的桅杆上去感受，真的是令人佩服，也難怪能繪製出這樣的作品。 不過透納晚年的作品似乎已經到了某種境界了，每幅畫呈現出來的都是一種感受，不過湊近一看又似乎隱約有著具像。 後來看影片分析和介紹，這應該是徹底的將水彩與油畫的技法結合、融合在一起了，不斷的探索與完善技法，只為重現心中的神蹟。 最後逛商店則是又被狠狠削了一波阿，文創商品真的太貴又太好買了😭 極度推薦這個展覽，但是得剛開始就去，不然可能來不及看完。