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전체 공개 ・ 2025.11.01

2025.11.01 (Sat)
《怪物》-所有人都是怪物的世界 《盛夏心動》-沒有怪物的世界 《親密》-只有導演是怪物的世界 這是我在脆上面看到某個大大分享的心得 我看過怪物,也看過親密,所以我很好奇 這個沒有怪物的世界,會是怎樣 也非常剛好的,這一週開始上映 迫不及待的就跑去電影院看了, 以下為跟GTP聊天完整合出來的心得 一、故事與情感印象 電影主線聚焦十四歲的 Lou Goossens 飾演的 Elias,他在鄉村小鎮生活,當新的鄰居 Marius De Saeger 飾演的 Alexander 出現後,他開始意識到自己對「朋友」以外的情感。 電影以非常溫柔、細微的方式描繪「第一次愛情」與「自我覺醒」:沒有誇張的大轉折,而是透過日常、透過看似很小的交流、目光、悸動構築情感。評論指出:「This is the kind of film that’s easy to wrap your arms around because it understands that coming of age is inherently traumatic.」 儘管主題是同志(註:Alexander 開放地說他曾有男友)成長,但片中並未把情感戲劇化為極端痛苦或黑暗,而是帶有希望與探索色彩。 --- 二、為什麼這部片讓人印象深刻 自然且真實的演出:少年演員的表現被多方讚賞,特別是 Lou Goossens 的細膩情感流露。 場景與氛圍:導演選擇在比利時鄉村與小鎮附近拍攝,讓「青春的悸動」與「場地的靜謐」互相照映。 視角的舒服程度:評論中提到,電影不是那種災難型、陰鬱型的成長電影,而是溫柔、可以被擁抱的觀影經驗。 --- 三、也有值得思考的地方 雖然本片的溫柔令人舒服,但也有評論認為對比其他青春同志電影,它在情感深度或衝突張力上略顯保守。比如評論寫道:「In the end there is something a little too smooth and passionless in the film … Everyone knows that young love, gay and straight, is (mostly) about heartbreak and about moving on. I’m not sure that this film really understands that。」 對於觀眾而言,這種「不那麼戲劇化」的路線可能是一種優點,也可能讓人覺得少了什麼——比如更強烈的內心崩裂、社會對抗、動搖與洪流。 --- 四、我在看完後的個人感想 對我而言,這部片讓我回想起「第一次為一個人心動」的純粹與害怕——那種說不出來的悸動、疑問、期待。 我不知道是不是每個同志在幼年都會經歷這麼一段過程 對於自己與眾不同的驚訝,錯愕 對每個人的不信任,卻又渴望被理解 小心翼翼的跟人相處,卻還是把自己弄得讓人討厭 就連自己也不懂自己在想什麼 這部電影給了一個很好的呈現,還有一個美好的家庭 穩穩的接住了Elias 總結一下Elias的心路歷程與轉變 🫧 一、「靜靜的觀察」——未察覺的渴望 在故事開頭,Elias 住在一個安靜的比利時小鎮裡。生活規律、平凡、甚至有點悶。 他習慣一個人看世界——在家、在學校、在田野,他總是「看」別人,而不是被看的人。 當 Alexander 出現,那種「被光照到」的感覺突然發生。 他看著那個外向、自信的新鄰居,起初只是好奇: > 為什麼他能這麼自然地笑? 為什麼他說話不用想要不要被人喜歡? 那份好奇,慢慢轉化成一種微妙的拉扯。Elias 開始在意自己說的每一句話、穿的衣服、與 Alexander 的距離。 但他自己還沒意識到,那其實是一種心動。 這段時間,他的內心是:「我想靠近,但我不確定我能不能。」 ——那是青春裡最溫柔也最不安的一種迷惘。 --- 🌤 二、「心動與恐懼交錯」——初次正視自己 當兩人關係越來越近,Elias 的世界也開始震盪。 Alexander 對愛情、性別、身分的態度是開放的、誠實的; Elias 則像在一面鏡子前第一次看見「自己可能是誰」。 他開始問自己: > 我為什麼會這樣看他? 這樣的我,會被別人怎麼看? 這一段是他內心最拉扯的時期。 在青春期,喜歡一個人本就令人忐忑,更何況是跨越社會框架的情感。 導演沒有用戲劇性的衝突去強化這種掙扎,而是讓鏡頭靜靜停留在他的表情、呼吸、猶豫的手指上。 那種細微的震顫,其實比任何哭喊都更真實。 這時的 Elias,學會「看見自己」。 他仍然害怕,但已經開始試著誠實。 --- ☀️ 三、「放手與理解」——學會溫柔地長大 到故事後段,Elias 終於能直面自己的情感。 他懂了——喜歡一個人,不一定要擁有,也不一定需要被定義。 電影的尾聲並沒有給一個「他們在一起」的答案, 而是讓 Elias 帶著那段夏天的記憶繼續往前走。 那一刻,他的眼神裡有一種成熟的平靜。 這不是失去,而是一種「被觸動後的成長」。 那份愛仍在,只是轉化成了理解自己、接納自己的力量。 他學會不再逃避自己的心。 --- 💬 若用一句話總結 Elias 的成長: > 他從「不知道自己在尋找什麼」, 走到了「敢於承認自己真正想要什麼」。 這是《Young Hearts》最打動人的地方。 它沒有宏大的台詞或戲劇性的衝突, 只有一個少年,第一次面對「自己心裡的光」。 我特別被片中兩個少年在鄉野之中的片段吸引:他們或許不是在大都市叢林裡經歷,要面對的也不是特別巨大的社會壓力,而是內心的聲音、周遭細微的變化。這樣的設定讓我感到一種「純粹的青春」味道。 同時,我也被片尾那種淡淡的、帶有希望卻也有余韻的情緒震撼——不是所有故事都要以大高潮收場,但那樣的結尾也能讓人留在心裡。 電影沒有給出完美的結局, 但留下了一種溫柔的後勁。 當畫面結束,你會覺得: 「原來誠實地面對自己,也是一種勇氣。」