首先，在看了一堆不知所云的电影以后看布拉德皮特的爽片是非常爽的。 其次，火车这个经典文学意象永不过时，整部片子的节奏和反转很好，推进得很流畅。在剧情中讲了一些道理，比如贯彻整个片子里对于命运的看法。接受命运，无论是好事还是坏事都有翻转的勇气，很轻松，看完会得到充电的商业片。

文艺片，看不懂

摸不着头脑。 讲收养的难，还没讲出来什么，问题也没解决。电影结束了。

怪奇物语

无法理解。女主和男主偶遇相爱 男主因为女主没钱注定无法和她结婚，女主却怀了他的孩子，女主独立把孩子抚养长大，男主结婚了。男主在孩子长大以后又祸害了孩子，性侵了女主的孩子。而女主就这样执着于让男的认她的女儿，把女儿送入虎口。

并非xhs所说传统意义上的公路片，因为要讲的事情从一开始就很清楚：精神障碍患者。 当聚焦的个体足够小切口足够小的时候讲的故事就会足够好。 故事很简单，心理医生助理和两个病人的转院“旅程”，一个对自己病有认知上的问题，不愿求助不愿接受。一个躁郁症患者，在路途中互相理解互相帮助。 看的时候总惴惴不安，害怕下一刻男生就躁郁症发作了，下一秒女生就想自杀了，但是没有。其实他们很多方面和常人无异，这或许是给我最大的启示。 “夏季幸存者”，或许他们因为有彼此而度过了这个夏季，在这个夏季幸存，可下一个夏季呢？

故事感动，前半段一直有个疑问：为什么是七号房的礼物？后来看懂了，精神障碍患者梅莫和女儿奥娃之间的感情，他们的纯粹令人触动。在梅莫眼里只有最简单的对错善恶，他想要给女儿买书包，所以被小女孩逗到海边有了后面的一切。他也不会害怕，看到刀第一反应就是扑上去不让别人伤害。梅莫是七号房的礼物，他的纯粹触动了七号房的罪犯。奥娃更是，在身上都背满罪恶的罪犯面前，奥娃唤醒了他们心中的善，是奥娃救了爸爸。 其中两个现象印象深刻：1.土耳其的法律居然落后到了凭军权藐视法律的地步，精神病人也要被绞死。土耳其真的普普法吧。 2.宗教对于人的影响是深入心灵的。罪犯为了洗涤自己对女儿的罪恶，甘愿替梅莫赴死。宗教是通过语言传达的，土耳其人形容人离世是，他变成了天使 去了天园。其实每个宗教背景的文化中都有类似表达，比如驾鹤西去，圆寂，但这样看来伊斯兰教文化和基督教在语言表达上有类似之处，或许也是因为宗教在根源上的方法论一致。

PTA这部像是个人表达较少，商业味较重的片子。 一个偏执，抑郁，算计到美分的人，碰到了钟情于自己刻意靠近，包容自己一切的那个人。属于他的的心理医生，因此他从无法控制的使用暴力 用铁锤砸窗，到守护自己的心爱之人。 简单的故事，中间追到夏威夷的镜头好美，让人想去夏威夷。

这是一部一直想看的经典，一直在xhs刷到切片，看完全片感觉讲的东西比想象中更复杂一些。 这不是一个简单的杀手爽片，尤其是当leon向玛蒂尔达放下戒心，讲述自己的过去的时候，吕克贝松试图讲一些更深刻的东西。黑警集结了一切军队动用了一切权利，摆平了一下因反抗权力的压迫走向杀手这条不归路的人，出生于毒窝的玛蒂尔达没得选，leon托付的人也注定不会给玛蒂尔达一个好归宿。 最悲剧的莫不过是，leon似乎注定无法走出去，因为即使走出去他也无法对抗权力，保护玛蒂尔达。所以他选择和黑警同归于尽，而那个leon视若珍宝的植物，玛蒂尔达让他有了根，有了归宿，不再随处飘荡。

战争片的内核不变 战争的残酷把人性的黑暗放大，今天用善放过的某个人隔日会在战场上亲手杀了你，一群人为了一个人送命，为了拯救一个家庭，而送上了无数个家庭的性命。一个教书育人的老师成了上校，在决战前情人的歌声格外动听。 内核外成就经典的是镜头语言，一开场非常乱的抢滩登陆，从下船到突破D1中间的每一步，交代的异常清晰没有一个浪费的镜头。在执行任务时，在最后决战时，每一个对于人性最邪恶地方的彰显都恰当的展示出来。成就了他的经典。

给四分是对于费里尼的尊重，但是我看这个电影睡了四次，于是给了四分。我会再看一次的。

主观上觉得情书没有那么神，也或许是视角不同。 这是一部完全基于女生视角，男生视角基本缺位的爱情电影。 女主1在和前男友的好兄弟谈恋爱的的情况下仍爱着因山难死去的前男友，并为此写信给前男友。出乎意料的是得到了回应。最后发现回应的是前男友的初恋，巧合的事初恋和前男友名字一样，长得和自己很像。（那不是莞莞类卿文学么？） 两个人在交流中回忆藤井树，其实男主的形象和性格自始自终都不重要，重点是她们之间的交流与书信往来。 我理解或许想讲不求回报纯粹的爱情，在雪地里对着藤井树的那座山大喊 你好吗？我很好。（当着现男友的面？）好吧我确实无法共情这样的爱情。 三分给到镜头和至少完整和可以理解到的美的故事

喜欢！比韩国电影好看多了，不拖沓，正合适。 故事：看到片名本以为是和姜文那个《你行你上》的故事一样，从小时候就培养的钢琴天才成为钢琴家的故事。 前半段的时候也是这么以为的，急着儿子成为钢琴家辞掉工作的母亲，不太管家的父亲，无话不谈的的爷爷。但是幸好没有。 Vitus从小就有自己的坚持因其异于常人的天赋，但却始终和父母闹别扭，为了妈妈在客人面前表演，为了妈妈放弃了喜欢的老师和爱的保姆。Vitus不想再为妈妈而弹琴，所以在钢琴家面前说什么也不肯谈。所以想飞，在一个暴风雨天用自制的翅膀想逃离。Vitus有天才的烦恼，天才的格格不入。爷爷说想要些什么要先丢弃些什么，于是太聪明的vitus用装傻来避开烦恼。这个世界始终太慢而vitus太快。 Vitus在“摆脱了”天才后，试图体验常人的生活。可是天才是很难平庸的。天才可以做任何自己想做的事情，用股市帮爷爷赚钱实现梦想，帮父亲度过危机，用真诚打动爱人。 这让故事不只是一个钢琴神童成为钢琴家的故事，而成为了一个钢琴神童以自己的方式反抗世界，对抗世界的故事。最终Vitus显然找到了自己的答案，自己与世界和解的方式。所以坚定的跨过围墙，用爷爷的飞机飞到了当初不愿触碰的钢琴面前，飞了起来。2006年的故事却比2025的姜文角度更小，更独特，更细腻。果然切口足够小，又没有人解读政治隐喻的电影会出乎意料。 镜头：有一组vitus和“常人同学”在广场上一个听着古典一个听着摇滚骑车转圈的镜头记忆深刻，配乐和镜头的处理都恰到好处，今天看仍然是创新。

记忆里或许是第一部韩国电影，没想到就是文艺片。 故事：整体的表达我觉得有些问题，如果核心在于迷惘的男主，那么整体的情节设计会显得拖沓。如果核心在于男女主的关系，其实只是一条暗线，男主突然间对于女主执着的爱显得很奇怪，因为相遇的奇怪。 或许更像是为寻找饥饿感和饱腹感的女主，像一团火焰，烧进了男主的生活里，而男主最后又用一把火交代了一切。 燃烧这个意象在电影里究竟想表达怎样的意思，不明。其中对于自然、信念的态度 奇怪。 整个故事线 拖沓简单。在开篇女主和男主第一次吃饭的无实物表演里里就交代完了：无实物表演的诀窍是，你不能以为这里有橘子，你要忘掉这里没有橘子。无实物表演出现在猫的情节里，以及在女主消失后男主的生活里。可我一直在等，然后呢？所以呢？我觉得没有给答案，而即使是文艺片也需要有问题有回答，而不只是空白的叙述。 镜头：我觉得许多长的空镜头转变看不到意义在哪，以及对于拍摄性爱，没有看出目的性，或许是最原初的欲望，但似乎也指代不明，很多景的拍摄意义不明，对于女主在旧房子前的舞蹈我觉得是整部电影最美的。 记忆点：或许是男主始终觉得世界对他来说如同谜语，感觉这里的韩国像萧条时代的日本一样。